CANNIBALE est une performance spécialement imaginée pour TRANSFORM! à partir de Monstres d’Amour, spectacle qui se jouera au 104 CENTQUATRE à Paris, le week-end prochain.
C’est une histoire d’amour dévorante qui s’inspire du fait divers de 2001, où le cannibale de Rotenburg mangea son amant.
C'est une performance alimentaire, avec une création sonore pour deux femmes autour du cannibalisme amoureux.

« Je vais te donner une bonne raison de crier »
C’est une phrase dérivée de l’enfance, que répétait le père aimant qui
ne supportait pas que je puisse condamner son éducation par mes
larmes.
Il disait «je vais te donner une bonne raison de pleurer», et s’abattait
le coup dans la foulée.
Les larmes doublaient, et les coups également. Il voulait maîtriser mon
amour et ma peine.
Avec ce sous-titre menaçant, je veux annoncer la violence de l’aimant,
et la peur de l’aimé. De l’aimé qui reste, qui subit, qui trouve un
contentement à subir.
Cette violence est fascinante chez ces personnes capables d’être
monstrueuses par amour. Cette peur qu’on peut ressentir envers
d’autres ou envers soi-même me fait m’interroger sur mon humanité,
sur mon rapport à l’amour.
J’imagine les monstres de mon enfance: les monstres d’amour, comme
les invente Anjelica Lidell dans son texte Maison de la force.
Ceux de l’écran qui tuent par manque d’amour, les monstres qui se
nourrissent des autres pour exister, ceux qui manipulent les forces
occultes pour envouter des conjoints partis trop tôt, ceux dont ma
mère me partageait les “destins” dans ses lectures du Petit détective,
capables des pires atrocités.
Plus c’était terrible et plus la fascination était à son comble.
Elle-même semblait capable, sous couvert de religion, de déviances
occultes, de magie noire, de dompter l’âme de l’autre.
Qui n’a jamais rêver de posséder vraiment l’être aimé ?
Qui n’a jamais ressenti ce trou dans le ventre à l’idée de voir l’autre
disparaître, l’envie de l’avoir en soi?
“Monstres d’amour” veut questionner nos croyances en l’amour,
revenir aux bases de notre besoin de l’autre en le poussant à bout
jusqu’à cette frontière du passage à l’acte.

Performance : Elisa Monteil et Rébecca Chaillon
Compagnie Dans le Ventre